ジョット・ディ・ボンドーネ：中世の平らな壁に立体感と感情の命を吹き込み、西洋絵画の基礎を作ったルネサンスの父

はじめに：記号としての絵画から、生きた人間のドラマへ

ジョット・ディ・ボンドーネ（1267頃-1337）は、西洋美術史において「絵画の創始者」「ルネサンスの父」と称えられる不滅の偉人です。ジョット以前の中世の絵画（ビザンティン美術など）は、金箔の背景に、感情のない平坦な聖人たちが記号のように描かれていました。ジョットはここに初めて、三次元的な空間の奥行き（遠近法の祖）と、人間らしい「悲しみ」「喜び」といった感情の表情、そして彫刻のような肉体のボリュームを吹き込みました。彼によって、絵画は「崇拝する神聖な記号」から「私たちの目の前で展開される生きた人間の物語」になったのです。

生涯：羊のスケッチをしていた羊飼いの少年から、フィレンツェの大巨匠へ

フィレンツェ近郊の貧しい農家に生まれたジョットは、羊番をしながら岩の上に鋭い石でリアルに羊の絵を描いて遊んでいました。そこを通りかかった高名な画家チマブーエがその才能に驚愕し、弟子として引き取りました。ジョットは瞬く間に名声を獲得し、イタリア中の教会や宮殿からオファーを受けました。彼の描くフレスコ画は当時の人々に強烈なリアリズム体験を与え、ダンテの『神曲』でも「チマブーエの時代は去り、いまやジョットの天下だ」と称賛されました。晩年はフィレンツェの大聖堂の鐘楼（ジョットの鐘楼）の設計も手がけ、富と名声の絶頂の中でその生涯を終えました。

3つの代表作解説

• スクロヴェーニ礼拝堂壁画（パドヴァ）： ジョットの最高傑作。青く澄み切った天井の下に、キリストの生涯を描いた数々のフレスコ画。「キリストの哀悼」では、悲しみに顔を歪めて泣くマリアや使徒たち、さらには空飛ぶ天使までもが泣き叫ぶ劇的な人間ドラマが描かれています。
• 聖フランチェスコの生涯（アッシジの聖フランチェスコ大聖堂）： 鳥に説教をする有名なエピソードなど、聖人の奇跡の生涯を身近なイタリアの風景を背景に表情豊かに描き出した、初期フレスコ画の大傑作。
• 荘厳の聖母（ウフィツィ美術館）： それまでの中世の聖母子像とは全く異なり、マリアの豊かな胸のふくらみや、膝の上の立体感がガッチリと表現され、玉座を取り囲む天使たちの重なりによる三次元空間が見事に演出された記念碑的作品。