ロココ美術：甘美で優雅なピンクのきらめき、貴族たちが耽溺した宮廷の美

はじめに：ルイ15世の宮廷とサロンを彩った華麗な夢の世界

ロココ美術は、太陽王ルイ14世の死後、重苦しいヴェルサイユ宮廷から解放されたフランスの貴族たちが、パリの邸宅で楽しんだサロン文化から生まれました。貝殻や植物の曲線をモチーフにした装飾（ロカイユ）に由来し、ピンクやミントグリーンなどのパステルカラー、そして甘く軽やかなテーマが愛されました。

特徴：甘く優美なフレンチ・エスプリ

描かれたのは、歴史の重苦しい戦いや宗教的なテーマではなく、庭園での男女の愛の囁き、空中ブランコでの悪戯、美しいドレスをまとった社交界の女性たちです。美術史においては「軽薄である」と批判されることもありましたが、その圧倒的に繊細なドレスの光沢表現や、軽妙なタッチは絵画的完成度の極みでもあります。

代表的な画家

• ジャン・アントワーヌ・ワトー： ロココの創始者。「雅びな宴（フェート・ギャラント）」というジャンルを確立し、移りゆく喜びの背後にある一抹の哀愁を描きました。
• ジャン・オノレ・フラゴナール： 代表作「ぶらんこ」で知られる、軽快で躍動感あるタッチと官能的なテーマを描いたロココ後期の巨匠。